Состав

Линки

Дискография

Слушаем

---

AYREON

Арьен Антони Люкассен в отличие от своего старшего брата Гьялта в школьные годы не проявлял особого интереса к учебе и, будучи главным нарушителем спокойствия в классе, уже тогда мечтал о карьере в шоу-бизнесе. Сначала он являлся фанатом "Beatles", потом переключился на глэм-рок, но когда ему подсунули концертник "Deep Purple" "Made In Japan", и в юный мозг проникли риффы Ричи Блэкмора, то понял, что пора всерьез взяться за гитару. Попрактиковавшись во второстепенных командах, Арьен присоединился к металлической бригаде "Bodine", а оттуда перекочевал в группу "Vengeance". В последней из них он проработал восемь лет, но когда коллеги не поддержали его курс на игру в духе "Rainbow", то покинул проект. Оставшись один, музыкант решил выпустить сольник, однако поскольку на тот момент он находился на перепутье и не знал, куда двигаться дальше, то на альбоме "Pools Of Sorrow, Waves Of Joy" устроил стилевую мешанину, слив воедино поп, хард-рок, кантри и прогрессив. И хотя работа оказалась провальной, ее эклектика как раз и создала предпосылки для дальнейшего развития Люкассена. Вырулить к настоящему признанию и славе Арьену помогла идея рок-оперы, ведь именно в ее рамках можно было как угодно жонглировать жанрами и одновременно создавать интересные полотна. Примеров для этого хватало ("Jesus Christ Superstar", "War Of The Worlds", "Tommy", "The Wall"), и в 1995 году Люкассен предпринял первую попытку поработать в данном направлении. Соединив научную фантастику со средневековым сюжетом, он придумал историю слепого менестреля по имени Эрион, который предсказывал мрачное будущее. Сопровождали Арьена на сессиях несколько инструменталистов-соотечественников, а также более 10 вокалистов, среди которых значились такие известные имена как Бэрри Хэй ("Golden Earring"), Иэн Пэрри ("Elegy"), Эдвард Рейкерс ("Kayak") и Ленни Волф ("Kingdome Come").

Рок-опера, скроенная из элементов фолка, прогрессива и металла, в оригинале именовалась "Ayreon: The Final Experiment", однако поскольку проект на тот момент не имел официального названия, то по предложению лейбла для этих целей использовали первую часть, а вторую оставили для самого альбома. Ввиду ограниченных возможностей тогдашних издателей дебютник "Ayreon" не смог пробиться к широким массам, однако Люкассена это на остановило, и уже на следующий год из-под его пера вышла программа "Actual Fantasy". И хотя на ней Арьен не стал придерживаться определенной концепции, все композиции имели фэнтэзийную или научно-фантастическую подоплеку, на что создателя вдохновили фильмы подобной тематики. Число привлеченных к записи личностей на этот раз заметно уменьшилось, да и сам альбом получился попроще, что аукнулось прохладным отношением слушателей и соответственным снижением продаж. Сделав определенные выводы, Люкассен предпринял правильные шаги и в следующий раз первым делом вернул "Ayreon" на концептуальную дорожку. Почерпнув вдохновение в стареньких малобюджетных фильмах, он сварганил двойник "Into The Electric Castle", вышедший осенью 1998-го.

В своем подзаголовке альбом позиционировался как "спэйс-опера" и представлял слушателям восемь стереотипных персонажей из различных эпох, которые оказывались в другом измерении в рамках проводимого инопланетянами эксперимента. Винтажные синтезаторы обеспечили полнометражке теплый семидесятнический звук, но вместе с тем был интересен и подбор музыкантов, где фигурировало множество звезд: Аннеке фан Хиешберхен ("Gathering"), Дэмиен Уилосн ("Threshold"), Эдвард Рейкерс, Фиш, Питер Долтри, Шерон ден Адел ("Within Temptation"), Клайв Нолэн, Робби Валентайн, Тон Схерпензеел ("Kayak"), Эд Варби ("Goresest") и т.д. Третий студийник вызвал множество восторженных откликов, и с ним "Ayreon" впервые взломали национальные чарты. Получив соответствующий заряд бодрости, Люкассен взялся за работу с удвоенной силой и на рубеже нулевых подготовил концепт "Universal Migrator". В целом эта программа являлась продолжением "The Final Experiment" и описывала события будущего, предсказанные Эреоном, когда на Земле в результате войн все разрушено, и лишь горстка колонистов с Марса наблюдает за происходящим ужасом. Чтобы как-то отвлечься от реалий, они создают синтезатор снов, который дает им возможность посредством гипноза погружаться в воспоминания, в том числе и из прошлых жизней. Из-за нехватки средств для существования практически все колонисты погибают, однако последний выживший из них включает чудо-машину и отправляется в прошлое. Сначала он переносится в свою марсианскую юность, а потом передвигается уже по земному времени вглубь веков, причем во второй части пускается уже в совершеннейшую авантюру, заглядывая в эпоху, когда еще не существовало вселенной, и везде царил хаос. Оба главы хоть и вышли в одну дату, но продавались отдельно, причем если в музыкальной начинке "The Dream Sequencer" доминировал прог-рок, то на "Flight Of The Migrator" звучал прог-метал.

Уже по составу участников можно было предугадать успех "Universal Migrator", ведь к уже задействованным ранее Уилсону, Рейкерсу, Пэрри и Нолэну здесь добавились Брюс Дикинсон, Флоор Янсен, Юхан Эдлюнд, Лана Лэйн, Нил Морс, Фабио Лионе, Ральф Шиперс, Тимо Котипелто и другие. Альбом попал в европейские чарты, и на этой волне решено было выпустить сборник "Ayreonauts Only", куда вошли демозаписи и альтернативные версии. В начале нулевых Люкассен переключился на проект "Star One", однако к 2004 году вернулся к вывеске "Ayreon" и подготовил альбом "The Human Equation". Стремясь отойти от уже проверенных формул, он решил отказаться от фэнтэзи и фантастики и выстроил сюжет новой полнометражки в психологическом ключе. Кроме того, Арьен пожелал существенно обновить сессионный состав, но при этом сделал исключение для Эда Варби. Что же касается вокалистов, то к записи были привлечены новые лица, и среди них можно было отметить Девина Таунзенда, Джеймса ЛаБри ("Dream Theater"), Микаэля Окерфельдта ("Opeth") и Майка Бэйкера ("Shadow Gallery"). После выпуска "The Human Equation" Люкассен перетащил свой проект под крышу "InsideOut" и занялся переизданием ранних работ, но потихоньку готовил и свежий материал.

Вернувшись к фантастическому сюжету, Арьен сочинил рассказ об инопланетянах, которые ради спасения своей расы вмешиваются в ход истории на Земле, перенося на нее с помощью кометы свои ДНК. Новые сессии побили рекорд по количеству приглашенных вокалистов, причем только двое из них (Флоор Янсен и Аннеке фан Хиешберхен) ранее сотрудничали с "Ayreon". Ввиду того что Люкассену пришлось недавно пережить развод и последовавшую депрессию полнометражка 2008 года имела куда более мрачный настрой чем предыдущие опусы, что не помешало ей побывать на второй строчке национального хит-парада и занять хорошие места в чартах других европейских стран. Под конец 2008-го был опубликован ретроспективный сборник "Timeline", после чего Арьен переключился на другие дела и не возвращался к "Ayreon" до первой половины десятых. Новая рок-опера вышла только осенью 2013-го, причем на "The Theory Of Everything" автор еще разок отошел от научной фантастики и под впечатлением от фильмов типа "A Beautiful Mind" и "Rain Man" описал вполне современную драму, в которой молодой ученый, работающий над "теорией всего", попутно решает свои психологические проблемы и разбирается с личной жизнью. На этот раз число вокалистов сократилось до шести, зато среди подписанных к сессиям инструменталистов фигурировали такие имена как Рик Уэйкман, Киф Эмерсон, Джордан Рудесс и Стив Хаккетт.

В 2015-м на основе альбома "The Human Equation" было организовано что-то вроде мюзикла, и хотя те выступления носили неофициальный характер, немного погодя на их основе вышел первый концертник "Ayreon" "The Theater Equation". В 2017-м Арьен со своей командой вернулся в привычное научно-фантастическое русло, причем альбом "The Source" оказался приквелом к "01011001". Работа заняла первое место в Нидерландах и вошла в лучшую германскую десятку, а Люкассен тем временем впервые официально вывел группу на концертные площадки. Несмотря на отсутствие стабильного состава, "Ayreon" хоть и не часто, но относительно регулярно появлялись на публике и лишь на время пандемии притушили живую активность. Что же касается студийной работы то в 2020-м Арьен и компания подготовили готическо-фантастический ужастик "Transitus", действие которого происходило в 19-м веке. И хотя некоторые критики предъявили к альбому претензии по поводу затянутости и отсутствия оригинальных идей, публика по-прежнему относилась к творчеству "Ayreon" тепло, что доказывали и хорошие чартовые места, и аншлаги на концертах.