Линки

Дискография

Слушаем

---

DAVE MASON

Дэйвид Томас Мэйсон родился в Вустере 10 мая 1946 года. В детстве Дэйв мечтал стать пилотом, однако в подростковом возрасте у него прорезались творческие способности, и, отставив грезы о покорении неба, он переключился на гитару. К 16 годам Мэйсон уже являлся профессиональным музыкантом и играл в инструментальной группе "Jaguars", но это было только начало. Как раз в ту пору Дэйв познакомился с барабанщиком Джимом Капалди, и в середине 60-х они успели поработать вместе в таких ансамблях как "Hellions" и "Deep Feeling", прежде чем угодить в оригинальный состав "Traffic". Параллельно Мэйсон занимался своим музыкальным образованием, поэтому ему не составило большого труда написать для своей новой команды хит "Hole In My Shoe". Тем не менее по выходу первого студийника Дэйв покинул состав и вскоре выпустил собственный сингл "Just For You"/"Little Woman", а заодно спродюсировал дебютный альбом "Family". Впрочем, уже на сессиях второй полнометражки Мэйсон воссоединился с группой, и на этот раз из-под его пера вышел культовый номер "Feelin' Alright?". И хотя для "Traffic" композиция не стала каким-то прорывом, вскоре она прогремела в исполнении Джо Кокера. Так или иначе, ввиду неразрешенных творческих разногласий осенью 1968-го Дэйв вторично ушел из коллектива и ради продолжения карьеры перебрался в Калифорнию. В том же году он погостил на сессиях у Джими Хендрикса ("Electric Ladyland") и "Rolling Stones" ("Beggars Banquet"), а под конец декады пристроился в проект "Delaney And Bonnie And Friends".

Погастролировав с этой группой какое-то время в качестве лидер-гитариста, Мэйсон заключил сольный контракт с "Blue Thumb Records" и летом 1970-го выпустил свой первый лонгплей. Мягкий, лиричный и тяготеющий к акустике альбом имел неплохой спрос и со своим 22-м местом стал лучшим чартовым достижением Дэйва, причем открывающий трек "Only You Know And I Know" добрался до 42-й ступеньки "Billboard". Как и следовало из названия, "Alone Together" записывался с участием гостей, да и вообще в ту пору музыканта тянуло на различные коллаборации: он выпустил совместную пластинку с Кэсс Эллиот, ненадолго воссоединялся с "Traffic", гастролировал с "Derek And The Dominos" и гостил на альбоме Джорджа Харрисона. Между тем, считая себя самым успешным артистом на "Blue Thumb", Мэйсон стал требовать повышенного гонорара, однако ему не пошли навстречу. В итоге сессии полустудийного-полуконцертного альбома "Headkeeper" были скомканы, и музыкант утащил мастер-пленки, но при этом лейбл на основе сохранившихся копий опубликовал материал без согласия Дэйва.

Также самовольно фирма выпустила и зальник "Dave Mason Is Alive", а тем временем Мэйсон нашел себе пристанище на "Columbia Records". Дебютом под новой крышей стал лонгплей "It's Like You Never Left", в создании которого приняли участие такие гости как Джордж Харрисон, Грэм Нэш и Стиви Уандер. И хотя на этом альбоме Дэйв фигурировал прежде всего как автор-исполнитель, некоторые номера являлись полноценными рокешниками, а в паре вещей чувствовался привкус фанка. Но если данная пластинка имела относительно скромный успех, то после того как Мэйсон собрал себе постоянную команду и активно с ней погастролировал, его рейтинги пошли вверх. На своем следующем альбоме музыкант сделал саунд более мэйнстримовым, и в итоге продажи "Dave Mason" достигли золотого уровня. В 1975 году музыкант при участии таких гостей как Дэйвид Крозби, Грэм Нэш и "Manhattan Transfer" записал диск "Split Coconut". Альбом сообразно названию имел явный тропический привкус, и в этом отражалась любовь Дэйва к Вирджинским островам, где в 70-х он проводил достаточно много времени. Пластинка заняла 27-ю строчку в "Billboard", а тем временем росла концертная популярность артиста, и ему покорились такие площадки как нью-йоркская "Madison Square Garden", филадельфийская "Spectrum" и лос-анджелесская "Forum". Живая работа Мэйсона запечатлелась на двойном зальнике "Certified Live", а в апреле 1977-го вышел студийник "Let It Flow".

И хотя по чартовым показателям эта работа уступала своим предшественницам, благодаря угодившей в Топ 20 композиции "We Just Disagree" и парочке других хитов рангом поменьше ("Let It Flow" и "So High") продажи резко рванули вверх и достигли платинового уровня. Продолжая делать ставку на полюбившийся ему фолк-поп с использованием 12-струнной гитары и плотных хоровых партий, Дэйв выпустил диск "Mariposa De Oro", однако, несмотря на вполне успешный кавер "Will You Still Love Me Tomorrow", рейтинги музыканта потихоньку пошли вниз. На рубеже 80-х Мэйсон слегка подкорректировал свой курс и на альбоме "Old Crest On A New Wave" добавил элементы "новой волны", а также позвал в гости Майкла Джексона, чей голос прозвучал в песне "Save Me". Впрочем, все эти ухищрения ни к чему хорошему не привели, так что популярность артиста продолжала падать, и после того как студийник 1980 года потерпел коммерческое фиаско, Дэйв лишился контракта с "Columbia". Новых предложений ему не поступало, и хуже того, музыкант впал в творческий кризис и перестал писать песни.

Какое-то время он гастролировал на пару со своим давним партнером-гитаристом Джимом Крюгером (автором того самого хита "We Just Disagree"), но потом его засосали алкоголь и наркотики, и в течение года Мэйсон вообще не брал в руки гитару. Только в 1987-м Дэйв вернулся к студийной работе, но зато в оправдание своего долгого отсутствия выдал один за другим сразу два альбома. Первый из них ("Some Assembly Required") издавался на небольшом канадском лейбле "Maze Records" и по стилистике смахивал на работы периода "Columbia", а второй ("Two Hearts") вышел уже под мажорной крышей "MCA" и своей синтетической начинкой больше подходил под 80-е. И хотя дуэт с Фиби Сноу "Dreams I Dream" отметился в чартах, других особых достижений эти работы не принесли. В начале 90-х Мэйсону пришлось пережить раннюю смерть своего друга Крюгера, но, оправившись от удара, музыкант присоединился к "Fleetwood Mac". Впрочем, пребывание в этой команде было недолгим, и в 1998-м Дэйв воссоединился с Джимом Капалди ради проведения тура "40,000 Headmen". По итогам гастролей тандем выпустил соответствующий зальник, а в 2002-м уже у самого Мэйсона вышел DVD "Live At Sunrise". Позже музыкант переключился на техническую сторону шоу-бизнеса и на пару с дизайнером Рави Сони занялся разработкой электрогитар, и только в 2008-м вернулся в студию, чтобы записать диск "26 Letters 12 Notes". Альбом существенно отличался от своих попсовых предшественников и по оценкам обозревателей представлял собой классический семидесятнический рок в сочетании с британским соулом. Довольно винтажным получился и полнометражник "Future's Past", однако материал, составленный наполовину из свежака, наполовину из римейков, строился на блюзовой основе, и релизу досталось место в горячей десятке специализированных чартов "Billboard". В середине десятых музыкант обратился к наследию "Traffic", однако на концертник "Traffic Jam" попали и композиции из его сольной карьеры.

В конце декады Мэйсон играл совместные концерты со Стивом Кроппером, а 50-летие выхода своего первого сольника отметил полной перезаписью "Alone Together", и итоговый результат был опубликован как "Alone Together Again". В 2023-м Дэйв вновь обратился к блюзу, причем на диске "A Shade Of Blues" можно было найти и стандарт от Роберта Джонсона "Come Home In My Kitchen", и исполненный в манере Джей Джей Кэйла кавер "Cocaine Blues", и парочку оформленных в новом стиле вещей от "Traffc", и испанскую гитару в инструментале "El Toro", и записанный на пару с Джо Бонамассой свеженький трек "Use It, Or Lose It". К сожалению, с 2024 года здоровье Мэйсона стало пошаливать, что привело к частым отменам концертов, а потом и к полному их прекращению. И хотя Дэйв заявлял, что еще будет трудиться в студии, его надежды не оправдались, и 19 апреля 2026 года музыкант скончался.